Significativas por natureza.

“Que intrínseco seja tuas formas de iludir meu olhar”.

  

            Esse trabalho é magicamente resultado de uma experimentação/estudo abordada no Grupo de Pesquisa Ensino da Arte em Contexto Contemporâneo (GPEACC). Venho elaborando alguns outros experimentemos dentro desse espaço de pesquisa que também contemplam a representação do retrato, destaco esse pela dedicação que tive com a coloração digital.  O GPEACC é mediado partindo do princípio básico da teoria e prática, a cada encontro os participantes são provocados pela leitura de teóricos, como Elliot Eisner, John Dewey e Ana Mae Barbosa. E, de mesmo modo, partindo seus experimentos de artistas visuais, como Juan Miró e Piet Mondrian. Especialmente nesse trabalho fomos apresentados às representações das obras do artista Giuseppe Arcimboldo. Questionando principalmente o conceito de retrato. Para essa vivência qualquer linguagem visual poderia ser apropriada para a criação do retrato, tanto o Desenho, a Pintura, a Fotografia e etc. Porém, o fundamento central era representar uma pessoa, um humano, ou uma figura humana da qual fosse conhecida pelo criador, se apropriando de elementos visuais para compor a imagem.

            Não diria que escolhi representar Leandra, uma vez que ela foi sublime para a criação de alguns dos meus recentes trabalhos. Mas assim que acolhi a proposta, pensei em representar uma variada abrangente de objetos e, com a afinidade que tenho por essa mulher, essa busca com certeza seria mais prazerosa do que científica.

            A concepção visual aplicada ao uso das representações de flores e plantas culminou referencialmente da obra “The Spring”. De outras tantas maravilhosas, essa obra me guiou visualmente pelo embelezamento da figura humana mesclado com o encanto dessas formas de vidas naturais. De fato a obra caminhou paralelo a minha intenção visual, pois inicialmente queria relacionar os diversos tipos de flores com as muitas simplicidades e delicadezas exteriorizadas por Leandra, enfatizando nossa afetividade e a beleza feminina única em seu ser.

            A princípio a imagem originou-se de uma fotografia, que em seguida serviu de base para a criação de um desenho digital. Grande parte das representações das flores e plantas foi apropriada de pesquisas anteriores. O processo finaliza-se com a coloração digital, onde localizo todos os tons e as cores em cada objeto e aplico volume à imagem incrementando luz e sombra. Assim como Arcimboldo, me utilizei de um fundo com cor neutra, na busca de deixar evidente apenas o retrato. Entretanto, deixei pouco evidente alguns elementos visuais característicos de meus trabalhos, assim sendo o tom azulado e representações de estrelas.

            E por fim, infinitamente contente por essa magnífica experimentação. Hoje na objetividade de continuar com meticulosas expressões como essa.